A série “Bridgerton” possui duas temporadas e é uma produção Shondaland, a produtora da aclamada Shonda Rhimes, responsável pela querida e polêmica Greys Anatomy. Baseada na série de livros da autora Julia Quinn, a série é ambientada na alta sociedade londrina do século XIX.

Cada temporada aborda os percalços amorosos de um membro da nobre família Bridgerton.

Como observou o crítico do New York Times James Poniewozik, é um romance de época que soa corriqueiro, algo que já vimos antes. Porém, tem algo de diferente.

A diferença reside em dois pontos.

Primeiro há uma imaginação histórica onde é colocada uma situação hipotética em que a suposta negritude da rainha Charlotte, um fato real na história da Inglaterra, seria aceita e desencadearia a inserção de pessoas pretas na nobreza.

Segundo, as personagens femininas estão constantemente questionando seu papel social desenvolvendo-se um discurso feminista, liberal é importante ressaltar, ao longo de toda a narrativa.

Se por um lado a representatividade em ambos os casos é desejável e merece ser comemorada, cabe pontuar alguns questionamentos.

Até que ponto é possível sustentar uma monarquia europeia com pessoas pretas? É importante lembrar que, na vida real, as cortes europeias, e a inglesa em especial, sustentavam seu luxo em cima da exploração do terceiro estado na metrópole e da população escravizada nas colônias. Imaginar uma possibilidade de acordo em que um grupo seleto de pessoas pretas usufrui dessa exploração é representatividade ou apagamento da violência praticada pela monarquia britânica contra esses povos?

Com relação à questão feminista caímos na mesma dubiedade.

Ver mulheres questionando seu papel submisso é fundamental. Ver personagens femininas complexas, bem desenvolvidas e que carregam as próprias histórias adiante também. Mais ainda: ver mulheres tendo orgasmos em cenas de sexo filmadas para ressaltar o prazer feminino, a mulher como sujeito e não objeto de desejo. Tudo isso é fantástico.

Mas se você coloca todos estes ingredientes em uma narrativa que exalta o amor romântico e a ideia de que o casamento é a única coisa capaz de preencher verdadeiramente a vida de uma mulher – além de romantizar o século XIX para o público será que você está sendo revolucionário ou “mudando tudo para que permaneça igual”?

Existe, no entanto, a possibilidade de Bridgerton ser, de fato, um cavalo de Tróia para nosso patriarcado racista ao colocar todos estes elementos disruptivos em uma embalagem de “novelinha” e baixando a guarda da sociedade conservadora para deixar o questionamento passar.

Só o tempo dirá qual destas interpretações prevalecerá.

Há, no entanto, mais um ponto tocado pela série no qual, em minha opinião, ela acerta em cheio: a defesa do amor.

Apesar de, em um primeiro olhar, o amor romântico saltar aos olhos como a força motriz da narrativa, um olhar mais cuidadoso revela que o amor está em todas as camadas. 

Além do amor pelo interesse romântico há o amor pela família, pelos amigos e, sobretudo, a descoberta do amor próprio, que acompanha boa parte das curvas dramáticas dos protagonistas.

O amor em Bridgerton é uma pulsão de vida e esse talvez seja o seu mais revolucionário legado.

* Camilla Osório de Castro é cineasta e produtora cultural.  Pesquisa o Bem Viver. Mora no mundo, entre cidades. Acredita que sonho que se sonha junto é realidade.